Vaslav Nijinsky
Vaslav Nijinskys kurze Laufbahn als Tänzer und Choreograf veränderte das Ballett, während seine Tagebücher einen Menschen bewahren, der vielschichtiger ist als die vertraute Legende von Genie und Zusammenbruch.
Vaslav Nijinsky wurde 1889 oder 1890 in Kiew geboren. Das Geburtsjahr bleibt ungewiss. Seine Eltern waren polnische Tänzer, und seine frühen Jahre gehörten einer Welt, in der das Auftreten Familienarbeit und anspruchsvoller Beruf zugleich war. Die Ausbildung an der Kaiserlichen Ballettschule in Sankt Petersburg entwickelte die Technik, die ihn ans Mariinski-Theater brachte.
Sein Tanz wurde berühmt für aussergewöhnliche Sprungkraft, dramatische Verwandlung und die Fähigkeit, einer Rolle eine eigene körperliche Sprache zu geben. Diese Eigenschaften erreichten über Sergei Djagilews Ballets Russes ein neues Publikum. Djagilew wurde sein Geliebter und zugleich der Impresario, dessen Kompanie ihn ins Zentrum eines bemerkenswerten Netzes künstlerischer Zusammenarbeit stellte.
In Werken wie «Le Spectre de la rose» und «Petruschka» konnte Nijinsky ätherisch oder schmerzlich gefangen wirken und veränderte so die Möglichkeiten der Präsenz eines Tänzers. Fotografien, Entwürfe und schriftliche Berichte bewahren Bruchstücke dieser Leistung, können aber die Bewegung nicht wiedergeben, die das damalige Publikum verblüffte.
Die Choreografie erlaubte ihm, die Konventionen infrage zu stellen, durch die seine eigene Technik geformt worden war. «L’Après-midi d’un faune», 1912 zur Musik von Debussy uraufgeführt, setzte abgeflachte Posen und bewusst stilisierte Bewegung ein. Das erotische Ende löste eine Kontroverse aus, während der bildhafte Aufbau eine andere Beziehung zwischen den Körpern der Tanzenden und dem Publikum bot.
1913 folgte «Le Sacre du printemps» mit Musik von Igor Strawinsky. Einwärts gedrehte Positionen, Schwere und kollektiver Rhythmus verdrängten die Eleganz, die man mit dem klassischen Ballett verband. Der Tumult bei der Pariser Uraufführung wurde legendär, doch die Bedeutung des Werks reicht über den Skandal hinaus bis zu seinem radikalen Neudenken, wie sich eine Gruppe bewegen kann.
Während einer Südamerika-Tournee 1913 heiratete Nijinsky Romola de Pulszky. Djagilew entliess ihn aus der Kompanie. Ihr Bruch verband berufliche Macht mit den Folgen einer persönlichen Beziehung und zwang Nijinsky, unter immer schwierigeren Umständen eine unabhängige Laufbahn zu versuchen.
Der Erste Weltkrieg unterbrach seine Arbeit weiter, unter anderem durch eine Internierung in Ungarn als feindlicher Ausländer. Eine Rückkehr auf die Bühne brachte keine dauerhafte Stabilität. 1919, als er in der Schweiz lebte, gab er einen letzten öffentlichen Auftritt und schrieb die Tagebücher, die zu den direktesten Zeugnissen seines Innenlebens gehören.
Mit der Diagnose Schizophrenie verbrachte er einen grossen Teil der folgenden Jahrzehnte in psychiatrischer Behandlung. Er starb am 8. April 1950 in London. Spätere Darstellungen haben die Krankheit oft zur Erklärung für alles Vorangegangene gemacht. Die erhaltenen Tänze, Dokumente und Tagebücher bewahren stattdessen eigenständige Geschichten künstlerischer Erfindung, ungleicher Beziehungen und eines langen Lebens jenseits der kurzen Jahre öffentlichen Ruhms.
Diese Übersetzung wurde mit künstlicher Intelligenz erstellt. Massgeblich ist die englische Fassung.
