Sergei Djagilew
Sergei Djagilew machte die Ballets Russes zu einem Treffpunkt von Tanz, Musik und moderner Kunst, wobei persönliche Beziehungen untrennbar mit seiner künstlerischen Macht verbunden waren.
Sergei Djagilew wurde 1872 in Selischtschi geboren. Sein Geburtsdatum folgt hier dem gregorianischen Kalender. In einem kultivierten russischen Haushalt aufgewachsen, studierte er in Sankt Petersburg Rechtswissenschaft und vertiefte sich dabei zunehmend in Musik, Malerei und die Organisation des Kunstlebens. Seine besondere Begabung lag darin, zu erkennen, was andere schaffen konnten, und die Umstände zu finden, unter denen sie es tun konnten.
Mit Weggefährten wie Alexandre Benois und Léon Bakst half er, die Bewegung Mir iskusstwa («Welt der Kunst») und ihre Zeitschrift zu gründen. Der Kreis stellte enge Erwartungen an die russische Kultur infrage und förderte Ausstellungen ebenso wie Kritik. Seine Beziehung zu seinem Cousin Dmitri Filossofow gehörte zu dieser frühen künstlerischen und persönlichen Welt.
Djagilew brachte russische Kunst und Musik nach Paris, bevor er dort 1909 eine Ballettsaison eröffnete. Der Anklang ermutigte ihn, die Ballets Russes 1911 zu einer ganzjährig tourenden Kompanie auszubauen. Ihre Produktionen behandelten Choreografie, Musik und Ausstattung als eng verbundene künstlerische Entscheidungen. Baksts Kostüme und Bühnenbilder gaben den frühen Aufführungen eine eindrückliche visuelle Identität, während Michel Fokine Tänze entwickelte, die zu bestimmten dramatischen und musikalischen Welten passten.
Aufträge an Igor Strawinsky brachten «Der Feuervogel», «Petruschka» und «Le Sacre du printemps» hervor. Letzteres, choreografiert von Vaslav Nijinsky, löste bei der Uraufführung 1913 einen berüchtigten Tumult aus. Solche Episoden wurden Teil des Rufs der Kompanie, neue Werke zu öffentlichen Ereignissen zu machen. Spätere Zusammenarbeiten brachten Kunstschaffende wie Picasso, Matisse und Natalja Gontscharowa zum Ballett, während Choreografinnen und Choreografen wie Bronislava Nijinska und George Balanchine seine Möglichkeiten erweiterten.
Djagilews Beziehungen zu Männern waren in seinem künstlerischen Umfeld bekannt. Nijinsky wurde sowohl Star der Kompanie als auch sein Geliebter. Als Nijinsky 1913 heiratete, entliess Djagilew ihn und zeigte damit, welche Folgen die persönliche Bindung eines Arbeitgebers für das Berufsleben eines Tänzers haben konnte. Spätere Partnerschaften mit Léonide Massine und Serge Lifar verbanden ebenfalls Begehren, Förderung und künstlerische Chancen.
Die Ballets Russes hingen von ständigen Verhandlungen mit Theatern, Mäzenen und Darstellenden ab. Beifall garantierte keine finanzielle Sicherheit, und Djagilew verbrachte einen grossen Teil seines Lebens auf Reisen zwischen vorübergehenden Standorten. Seine Kompanie überstand Krieg und Revolution, ohne zu einer festen nationalen Institution zu werden. Ihre Leistungen entstanden aus der Arbeit vieler Mitwirkender, zusammengehalten von einem Impresario, dessen Urteil scharfsinnig, fordernd und kontrollierend sein konnte.
Er starb am 19. August 1929 in Venedig, mit 57 Jahren, und wurde auf San Michele begraben. Die Kompanie bestand in ihrer bisherigen Form nicht weiter, doch ihre Tänzerinnen und Tänzer, Choreografen und Ausstattungen wanderten in andere Institutionen. Ihr Erbe machte die Zusammenarbeit der Künste zu einem dauerhaften Teil des modernen Balletts.
Diese Übersetzung wurde mit künstlicher Intelligenz erstellt. Massgeblich ist die englische Fassung.
