Luca Guadagnino
Luca Guadagnino macht Begehren über Körper, Orte und Atmosphäre sichtbar und bewegt sich zwischen intimen queeren Geschichten, verstörenden Genrefilmen und zunehmend vielfältigen internationalen Produktionen.
Luca Guadagnino wurde 1971 in Palermo, Italien, geboren. Einen Teil seiner Kindheit verbrachte er in Äthiopien, bevor seine Familie nach Italien zurückkehrte. Eine frühe Faszination für das Kino entwickelte sich zu Filmemachen, Kritik und einem beständigen Interesse daran, wie Bilder Gefühle ordnen. Sein Werk sollte besonders erkennbar werden durch seine Aufmerksamkeit für Begehren, körperliche Präsenz und die emotionale Kraft eines Schauplatzes.
Er studierte Literatur und schrieb über den amerikanischen Regisseur Jonathan Demme. Sein erster Spielfilm, «The Protagonists», erschien 1999 und begann eine lange schöpferische Verbindung mit Tilda Swinton. Diese Beziehung half, eine Arbeitsweise zu etablieren, in der Darstellende zu beständigen Mitwirkenden statt zu austauschbaren Rollenbesetzungen werden konnten.
Mit «I Am Love», 2009 erschienen, wuchs die internationale Anerkennung. In einer wohlhabenden Mailänder Familie angesiedelt, brachte der Film Fragen von Zugehörigkeit und verbotenem Begehren in eine reich kontrollierte Bildwelt. 2015 folgte «A Bigger Splash», das eine Ferienrunde nutzte, um Spannungen unter den Freuden eines mediterranen Schauplatzes offenzulegen. In beiden Filmen sind Landschaft, Kleidung, Essen und Architektur an der Geschichte beteiligt, statt sie bloss zu schmücken.
«Call Me by Your Name», 2017 erschienen, brachte Guadagnino sein grösstes Publikum. Nach André Acimans Roman folgt der Film der Sommerbeziehung eines jungen Mannes mit einem älteren Gast in Norditalien. Seine Aufmerksamkeit für Zögern, Erwartung und Erinnerung machte eine intime queere Geschichte zum Teil eines viel grösseren öffentlichen Gesprächs. Der Film erhielt vier Oscar-Nominierungen, darunter für den besten Film, und James Ivory gewann für das adaptierte Drehbuch.
Guadagnino hat auch mit Formen gearbeitet, die mit Horror und Verstörung verbunden sind. Seine Fassung von «Suspiria» erfand einen bekannten Film über Tanz, politisches Unbehagen und körperliche Gewalt neu. «Bones and All», für den er 2022 in Venedig den Regiepreis erhielt, brachte Romanze und Kannibalismus in dieselbe Erzählung. Die Fernsehserie «We Are Who We Are» erkundete das Erwachsenwerden auf einem amerikanischen Militärstützpunkt in Italien.
Seine späteren Filme variierten weiter in Massstab und Schauplatz. «Challengers» stellte Begehren in die Rivalitäten und die Disziplin des Profitennis, während «Queer» William S. Burroughs adaptierte. «After the Hunt», 2025 in Venedig vorgestellt, führte in ein Universitätsumfeld und die Konflikte rund um eine Anschuldigung. 2026 gab das Festival von Venedig bekannt, ihm den Preis Cartier Glory to the Filmmaker zu verleihen.
Guadagnino lebt offen schwul, doch sein Kino bietet kein einzelnes Modell queerer Erfahrung. Seine Figuren können zögerlich, privilegiert, zerstörerisch oder zärtlich sein. Über diese Unterschiede hinweg kehrt er immer wieder zur Schwierigkeit zurück, einen anderen Menschen zu begehren, und zu den Bildern, Gewohnheiten und Orten, durch die dieses Begehren wahrnehmbar wird.
Diese Übersetzung wurde mit künstlicher Intelligenz erstellt. Massgeblich ist die englische Fassung.
