Alejandra Pizarnik

Alejandra Pizarnik wurde 1936 im argentinischen Avellaneda geboren. Ihre Eltern waren jüdische Einwanderer aus Osteuropa, und Fragen von Sprache, Zugehörigkeit und Fremdheit gehörten zu der Welt, in der sie aufwuchs. Sie studierte Literatur und Philosophie und versuchte sich auch in der Malerei, bevor sie ihr Leben ganz dem Schreiben widmete.

Ihr erster Gedichtband erschien, als sie neunzehn war. Von Anfang an zogen sie die Grenzen des Ausdrucks an: der Wunsch, klar zu sprechen, und der Verdacht, dass die Sprache gerade dann versagen könnte, wenn man sie am dringendsten braucht. Kindheit, Einsamkeit und ein unsicheres Gefühl für das eigene Ich ziehen sich durch ihr Werk.

Von 1960 bis 1964 lebte Pizarnik in Paris, wo sie übersetzte und für Literaturzeitschriften schrieb. Freundschaften mit Schriftstellern wie Julio Cortázar und Octavio Paz brachten sie in ein internationales literarisches Gespräch. Paz schrieb das Vorwort zu «Árbol de Diana» (1962) und lenkte so die Aufmerksamkeit auf die konzentrierte Kraft ihrer kurzen Gedichte.

In den Pariser Jahren schrieb sie auch auf Französisch. Manuskripte, die später unter dem englischen Titel «The Galloping Hour» gesammelt wurden, zeigen, dass dies mehr als eine gelegentliche Übung war. Manche Texte wanderten durch ihre eigenen Übersetzungen und Überarbeitungen zwischen Französisch und Spanisch hin und her, sodass das Verhältnis der Sprachen selbst Teil der Komposition wurde.

Die editorische Arbeit an diesen Manuskripten hat alternative Fassungen, Notizbücher und Zeichnungen zutage gefördert. Dieses Material widerspricht dem Bild einer Dichterin, die überwältigende Gefühle bloss niederschreibt. Es zeigt Auswahl, Experiment und anhaltende Aufmerksamkeit für die Gestalt eines Satzes, auch für die Beziehungen zwischen Texten, die Jahre auseinanderliegen.

Nach der Rückkehr nach Buenos Aires veröffentlichte Pizarnik 1965 «Los trabajos y las noches» und 1968 «Extracción de la piedra de locura». Ihre Texte konnten die Form eines kurzen Gedichts oder einer längeren Prosapassage annehmen. «La condesa sangrienta» (1971) erkundete die gewaltsame Legende um Elisabeth Báthory in einem anderen Prosaton.

Ihre Tagebücher und Briefe zeugen von Begehren nach Frauen, literarischem Ehrgeiz und der Schwierigkeit, sich einen Platz zu schaffen. Man sollte sie neben den Gedichten lesen, ohne jedes Bild in ein direktes Bekenntnis zu verwandeln. Eine lyrische Stimme bleibt eine künstlerische Konstruktion, auch wenn sie von persönlicher Erfahrung geprägt ist.

Pizarnik erhielt Förderungen der Guggenheim- und der Fulbright-Stiftung, eine Anerkennung für ein Werk, das trotz seiner Kürze schon bedeutend war. Sie litt auch an schweren Depressionen und starb am 25. September 1972 in Buenos Aires. Ihr Tod sollte nicht zu einer Erklärung werden, die das Werk verschliesst. Die Gedichte lohnen weiterhin die Aufmerksamkeit für ihre Genauigkeit, ihre wechselnden Stimmen und ihre Weigerung, Schweigen als blosse Abwesenheit zu behandeln.

Diese Übersetzung wurde mit künstlicher Intelligenz erstellt. Massgeblich ist die englische Fassung.