Eddie Izzard
Ihre Comedy, ihr Schauspiel und ihre Benefiz-Ausdauerläufe wuchsen aus der Bereitschaft, Risiken einzugehen, auch das Risiko, ihren Geschlechtsausdruck auf öffentlichen Bühnen sichtbar zu machen.
Eddie Izzard wurde 1962 in Aden geboren. Sie wuchs in Nordirland und Wales auf und verlor mit sechs Jahren ihre Mutter. Ihr Interesse an der Bühne zog sie schliesslich vom Studium weg und hin zur schwierigen Arbeit, ein Publikum zu finden. Strassenauftritte in London halfen, das Selbstvertrauen und die Improvisationskunst zu entwickeln, die später ihr Stand-up prägten.
Das Edinburgh Fringe Festival war eine weitere wichtige Schule. Sie kam 1981 zum ersten Mal und kehrte immer wieder zurück, über Sketch-Comedy und Strassentheater, bevor sie im Stand-up breitere Anerkennung fand. Die lange Lehrzeit ist wichtig für einen Stil, der spontan wirken kann: Ein Publikum durch eine plötzliche Abschweifung zu halten, braucht Erfahrung ebenso wie eine Idee.
In den 1990er-Jahren erreichten ihre Shows ein grosses Publikum mit verschlungenen Gedankengängen über Geschichte, Religion, Sprache und alltägliche Absurditäten. Figuren können aus einem unfertigen Gedanken hervorgehen und im Gespräch bleiben, lange nachdem das ursprüngliche Thema verschwunden ist. «Dress to Kill» (1998) gewann zwei Emmy Awards und brachte internationale Anerkennung für eine Comedy, deren scheinbare Unordnung von Timing und erzählerischem Gespür gelenkt wird.
Izzard hat ihr Coming-out 1985 beschrieben, mit den Begriffen, die ihr damals zur Verfügung standen, darunter Transvestit. Mit Auftritten in Kleidern und Make-up zeigte sie ihren Geschlechtsausdruck dem Publikum lange bevor sie 2020 öffentlich die Pronomen she/her annahm. 2023 ergänzte sie ihren Namen um Suzy und tritt beruflich weiter als Eddie auf. Ihre sich wandelnde Sprache zeugt von einer fortlaufenden Selbstbeschreibung und nicht von einer einzelnen Erklärung ausserhalb ihres übrigen Lebens.
Ihre Schauspiellaufbahn umfasst Film, Fernsehen und Theater, darunter die «Ocean’s»-Filme und dramatische Bühnenrollen. Eine Solo-Inszenierung von «Hamlet» 2024 brachte diese Bandbreite in einen besonders anspruchsvollen Rahmen. Alle Figuren des Stücks allein zu spielen, verlangte Wechsel von Stimme, Haltung und Aufmerksamkeit, Fähigkeiten, die mit den erfundenen Gesprächen des Stand-up verwandt sind, hier aber im Dienst von Shakespeares Text standen.
Sie ist auch in mehreren Sprachen mit Comedy aufgetreten. Diese Arbeit verlangt, die Beziehung zum Publikum mit ungewohnten Wendungen und Rhythmen neu aufzubauen, und macht das Experiment selbst zum Teil des Auftritts. Ihre Ernennung zur ersten Alumni-Patronin der Fringe Society würdigte eine lange Verbindung mit dem Festival und seinen aufstrebenden Kunstschaffenden.
Wiederholte Marathon-Herausforderungen für wohltätige Zwecke und politisches Engagement für Labour und für Grossbritanniens Platz in der Europäischen Union kamen als weitere Formen öffentlichen Einsatzes hinzu. In all diesen Tätigkeiten hat Izzard immer wieder in Kauf genommen, dass Schwierigkeiten sichtbar werden: Lernen, Proben, Laufen und erneutes Versuchen gehören zu einer Laufbahn, die man oft mit der Leichtigkeit eines scheinbar improvisierten Gedankens verbindet.
Diese Übersetzung wurde mit künstlicher Intelligenz erstellt. Massgeblich ist die englische Fassung.
